©-DR-RESPIRO de Emanuele Crialese (2003) p6

16/12/2014 06:41 par tellurikwaves

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©-DR- -RESPIRO de Emanuele Crialese (2003) p5

16/12/2014 06:38 par tellurikwaves

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Casting

Valeria Golino est la seule actrice professionnelle lors du tournage. Le reste du casting est presque entièrement constitué d'habitants de Lampedusa, l'île où a été tourné le film. Seul le jeune qui incarne Pasquale a été repéré par Emanuele Crialese dans un casting, alors qu'il y servait des cafés.

Commentaire

Si l’on voit ce film avec un regard classique, le film n’est pas complètement réaliste, comme la tradition néoréaliste italienne pourrait laisser imaginer. Certains aspects qui peuvent paraître paradoxaux dans le film sont toutefois bien présents dans la réalité du village de Lampedusa.Le metteur en scène a en effet vécu quelques mois sur l’île,et c'est justement suite à ce long séjour que l'idée du film a germé.

©-DR-RESPIRO de Emanuele Crialese (2003) p4

16/12/2014 06:35 par tellurikwaves

  • ©-DR-RESPIRO de Emanuele Crialese (2003) p4

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©-DR-RESPIRO de Emanuele Crialese (2003) p3

16/12/2014 06:32 par tellurikwaves

  • ©-DR-RESPIRO de Emanuele Crialese (2003) p3

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©-DR-RESPIRO de Emanuele Crialese (2003) p2

16/12/2014 03:46 par tellurikwaves

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    ©-DR-RESPIRO de Emanuele Crialese (2003) p2

    16/12/2014 03:46 par tellurikwaves

Résumé
À Lampedusa, petite île au large de la Sicile, la population vit encore chichement au rythme des retours de pêche. Les jeunes, quand ils n'aident pas au travail,s'ennuient. Les gamins en bandes se bagarrent sur la plage dans les ruines d'immeubles inachevés. Les enfants de Pietro et Grazia n'échappent pas à la règle.Comme toutes les femmes et jeunes filles, Marinella prépare le poisson pour la vente. Elle flirte avec un jeune et timide gendarme, mais ses deux frères, Pasquale et Filippo, jouent les petits "machos" et la surveillent de près.

 

Portrait de femme libre

Emanuele Crialese signe avec ce film un beau portrait de femme, espiègle, enjouée, extravagante, que les codes sociaux et moraux, quelques peu restrictifs de la société italienne briment et étouffent. On découvre ici ses heurts successifs, son insouciance, qui la mèneront à s'enfuir, à aller respirer ailleurs, à réclamer une liberté de geste et de ton. Les images sont superbes et respirent la chaleur du sud. Un contraste évident avec la noirceur des idées de l'héroïne, que le réalisateur transmet tel un brûlant témoignage de la vie d'une femme elle-même brûlante, dont la chaleur ne peut être contenue. Valéria Golino (" Hot Shots " lui donne toute son âme, et nous convainc avec sincérité.

Olivier Bachelard

©-DR-RESPIRO de Emanuele Crialese (2003)

16/12/2014 03:40 par tellurikwaves

  • ©-DR-RESPIRO de Emanuele Crialese (2003)

    ©-DR-RESPIRO de Emanuele Crialese (2003)

    16/12/2014 03:40 par tellurikwaves

Respiro est un film italien réalisé par Emanuele Crialese,
sorti en Italie le 22 mai 2002 et le 1er janvier 2003 en France.

*

 


Dans Respiro, Valeria Golino interprète avec brillance Grazia, une femme dont les rêves débordants s'accordent mal avec la mentalité des habitants d'une petite île sicilienne. Le directeur Emanuele Crialese a créé une belle fable sur les thèmes de la jalousie, de la cruauté, de la sexualité et de la tolérance sur un bout de rocaille méditerranéenne

 

*

Cast
Valeria Golino : Grazia
Vincenzo Amato : Pietro
Francesco Casisa : Pasquale
Veronica D'Agostino : Marinella
Filippo Pucillo : Filippo
Muzzi Loffredo : La grand-mère
Elio Germano : Pier Luigi
Avy Marciano : Olivier
Sam Mounier: La Mosca

Fiche technique
Titre : Respiro
Réalisation : Emanuele Crialese
Scénario : Emanuele Crialese
Production : Raphael Berdugo, Domenico Procacci et
Anne-Dominique Toussaint
Musique : Andrea Guerra et
John Surman (Nestor's Saga)
Son : Pierre-Yves Lavoué
Photographie : Fabio Zamarion
Montage : Didier Ranz
Pays d'origine : Italie
Format : Couleurs - 1,85:1 - DTS - 35 mm
Durée : 95 minutes
Date de sortie : 1er janvier 2003


 

©-DR-LE RUBAN BLANC de Michael Haneke (2009) fin

14/12/2014 05:56 par tellurikwaves

  • ©-DR-LE RUBAN BLANC de Michael Haneke (2009) fin

    ©-DR-LE RUBAN BLANC de Michael Haneke (2009) fin

    14/12/2014 05:56 par tellurikwaves

Le réalisateur Michael Haneke

 

*

*

Extraits de
http://www.iletaitunefoislecinema.com/retrospective/3348/jeu-hasard-et-societe-retrospective-haneke

 

Le Ruban blanc, grand vainqueur du festival de Cannes 2009, marque l’apogée du cinéaste. Haneke examine scrupuleusement la vie des habitants d’un village au début du XXème siècle. Malgré un système hiérarchique évidente – baron, pasteur, professeur, paysans – les relations cachées et les jeux interdits entre les individus bousculent les normes établies. La violence transparait dans les gestes et les comportements des adultes, qui ne parviennent plus à reproduire ni à retrouver ce système hiérarchique auprès de leurs enfants.

Ceux-ci sont considérés à priori innocents, d’où le titre métaphorique du ruban blanc, symbole de pureté. L’entrechoc entre les traditions rigides et obtuses du protestantisme luthérien et la réalité d’une nouvelle génération conduit à la déviation. Haneke, sans porter un jugement dans la simplicité « objective » et apparente de sa mise en scène, engage la responsabilité collective sans évoquer la culpabilité individuelle.
 
 
Le Ruban blanc

La question de la transmission entre les générations intéresse Haneke depuis toujours. C’était déjà le sujet de plusieurs de ses films pour la télévision, chacun à leur manière : Lemmings, Fraulein et La Rébellion. Par sa construction, la 1re partie de Lemmings ressemble beaucoup au Ruban blanc. C’est un drame sur le destin de la génération post Seconde(?) guerre mondiale, à laquelle l’auteur appartient d’ailleurs. C’est la génération des adolescents autrichiens qui grandissent dans des familles bourgeoisies extrêmement strictes. Les adultes ont l’habitude de se faire obéir et ne supportent aucun questionnement ni remise en cause des valeurs de la famille, du pays et de Dieu.

Il est interdit de parler de la guerre. Méprisant envers l’impotence et l’hypocrisie de leurs parents,les jeunes gens se rebellent de leur propre manière,destructive ou autodestructive. Dans la 2ème partie du métrage, les enfants devenus eux-mêmes adultes vivent maintenant dans des mariages sans amour et donnent naissance à des enfants qu’ils n’ont pas désirés. C’est un monde fait de désespoir et d’indifférence froide, où la prière, les pilules, l’alcool, les affaires extraconjugales, la télévision expriment une rage inexplicable et ne mènent qu’à une blessure encore plus profonde.

Parmi les films préférés de Michael Haneke il y a Au hasard Balthazar (1966) de Robert Bresson. La construction de l’histoire ressemble au film La Rébellion tiré du roman de Joseph Roth (1924). Le film décrit la déchéance d’un homme vieillit bien avant l’âge, le soldat Andreas Pum de retour de la grande guerre. Handicapé, il a perdu une jambe, il devient joueur d’orgue à 8 chansons et épouse une jeune veuve. Il a foi en l’Etat, c’est un citoyen loyal, qui considère les vétérans de guerre qui protestent contre leur situation comme des paresseux et des « mécréants »  désobéissants.

Un soir, une altercation provoquée par un riche bourgeois dans un tramway, condamne Pum à la misère et la solitude. Après cet incident, son âme est affaiblie devant l’amer constat de sa vie gaspillée à servir Dieu et l’empire. Pum meure malade et fatigué dans les toilettes où il travaillait déguisé en uniforme de militaire. Les règles du jeu de la société ne sont pas adaptées aux pauvres et handicapés. Utilisant l’esthétique de la période du muet, des tons sépia et des teintes de couleurs effacées, Haneke rend hommage au cinéma de Pabst et Murnau.
 
 
La Rébellion

Haneke est un réalisateur du concret, un peintre du détail. Sa morale esthétique de l’image est exigeante et dictée par les thématiques de son choix. Il utilise une géométrie froide, des plans fixes morcelés et beaucoup de plans séquences. La colorimétrie de ces films n’est jamais très claire, sinon d’un blanc clinique, où les couleurs sont plutôt sombres, froides, grisâtres… Si Bresson a inventé l’image « sale », Haneke a réussi à décaler la beauté de l’image. On ne peut pas filmer la souffrance avec beauté, dit Haneke.

L’esthétique du cinéma dominant manie les principes des publicitaires, du point de vue psychologique ça doit être rassurant, ce qui n’est pas admissible dans le cinéma de l’auteur qui n’aime pas cacher les choses sous le tapis.L’art le plus proche du cinéma c’est la musique, dit le pianiste manqué Haneke, qui se dit plutôt un homme d'oreille que de regard. Un film doit avoir son propre rythme. La fameuse scène de ping-pong dans 71 Fragments d’une chronologie du hasard dure une éternité afin que le spectateur puisse passer à travers toute la gamme de réactions : saisir l’information pour suivre le récit, puis l’ennuie et la lassitude jusqu’à la compréhension du sens de l’image.

La musique est aussi parfois au centre du film, comme dans La Pianiste qui a fait connaitre Haneke au grand public. Pour le cinéaste, elle est la reine des arts. Pourtant il n'en abuse pas et l’utilise de préférence dans la diégèse comme accompagnement, illustration ou pour créer une pollution acoustique. La surcharge musicale qu’on peut observer dans la tendance du cinéma dominant d’aujourd’hui n’est qu’un moyen de cacher les défauts du réalisateur. Les ruptures brutales de la musique dans ses films nous rendent conscients de sa présence et de son effet. Haneke est très attentif au silence, et regrette qu’on ne soit plus habitué à écouter le silence. Rien que son travail de trois mois passé au mixage de son dernier film témoigne encore une fois de l’importance que le réalisateur attache au son.

Le cinéma de Haneke est un cinéma engagé car divergent du cinéma "mainstream". Le cinéaste parvient à imposer ses codes, ses règles du jeu et à être aimé du grand public. Son cinéma respecte le spectateur car il le considère comme un partenaire de jeu égal, et est ouvert à toutes les interprétations possibles. Dans ce monde où la violence ne perturbe plus le rythme de battement de nos cœurs, les images de Haneke restent longtemps dans nos consciences, elles transgressent les codes de normalité, elles nous déstabilisent, provoquent, nous mettent au défi pour mieux préparer notre quotidien, pour mieux nous affronter nous-mêmes.

 

  Lien vers Canal académie (vidéo/Entretien)
 http://www.canalacademie.com/emissions/carr915.mp3

©-DR- LE RUBAN BLANC de Michael Haneke (2009) p31

14/12/2014 05:41 par tellurikwaves

  • ©-DR- LE RUBAN BLANC de Michael Haneke (2009)  p31

    ©-DR- LE RUBAN BLANC de Michael Haneke (2009) p31

    14/12/2014 05:41 par tellurikwaves

Récompenses et distinctions (source Wiki)

Nominations
Oscar du meilleur film étranger 2010
César du meilleur film étranger 2010

Prix
Festival de Cannes 2009 : Palme d'or
Prix FIPRESCI de la Critique internationale
Prix de l'Éducation nationale
Mention spéciale du jury œcuménique

Prix du cinéma européen 2009 : Meilleur film européen
Meilleur réalisateur européen
Meilleur scénariste européen

Golden Globe du meilleur film étranger 2010
Dix Lolas du cinéma allemand 2010 dont : Meilleur film
Meilleur réalisateur (Michael Haneke)
Meilleur acteur (Burghart Klaußner)
Meilleur second rôle féminin (Maria-Victoria Dragus)
Meilleur scénario (Michael Haneke)

*

Distinctions et Récompenses (source Imdb)
Showing all 59 wins and 28 nominations

Academy Awards, USA 2010

 

Nominated
Oscar
Best Achievement in Cinematography
Christian Berger
Best Foreign Language Film of the Year
Germany.

Golden Globes, USA 2010

 

Won
Golden Globe
Best Foreign Language Film

BAFTA Awards 2010

 

Nominated
BAFTA Film Award
Best Film Not in the English Language
Stefan Arndt
Veit Heiduschka
Margaret Ménégoz
Michael Haneke

Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Argentina 2010

 

Won
Award of the Argentinean Academy
Best Foreign Film
Michael Haneke
Germany.

Amanda Awards, Norway 2010

 

Won
Amanda
Best Foreign Feature Film (Årets utenlandske kinofilm)
Michael Haneke

American Society of Cinematographers, USA 2010

 

Won
ASC Award
Outstanding Achievement in Cinematography in Theatrical Releases
Christian Berger

Argentinean Film Critics Association Awards 2011

 

Nominated
Silver Condor
Best Foreign Film, Not in the Spanish Language (Mejor Película Extranjera)
Michael Haneke
Austria.

Bodil Awards 2011

 

Won
Bodil
Best Non-American Film (Bedste ikke-amerikanske film)
Michael Haneke

British Society of Cinematographers 2009

 

Nominated
Best Cinematography Award
Christian Berger

Broadcast Film Critics Association Awards 2010

 

Nominated
Critics Choice Award
Best Foreign Language Film

Cannes Film Festival 2009

 

Won
Cinema Prize of the French National Education System
Michael Haneke
Won
FIPRESCI Prize
Competition
Michael Haneke
Won
Palme d'Or
Michael Haneke
Won
Prize of the Ecumenical Jury - Special Mention
Michael Haneke

A profound film of beautiful formal and cinematographical craft that moved all of us, reminding us ... More

A profound film of beautiful formal and cinematographical craft that moved all of us, reminding us to beware of the symptoms of our inner violence that also breeds social and political violence.


Central Ohio Film Critics Association 2011

 

2nd place
COFCA Award
Best Foreign Language Film

Chicago Film Critics Association Awards 2009

 

Won
CFCA Award
Best Foreign Language Film

Chlotrudis Awards 2010

 

Won
Chlotrudis Award
Best Cinematography
Christian Berger
Nominated
Chlotrudis Award
Best Director
Michael Haneke
Best Performance by an Ensemble Cast
Best Movie

Cinema Brazil Grand Prize 2011

 

Nominated
Cinema Brazil Grand Prize
Best Foreign-Language Film (Melhor Filme Estrangeiro)
Michael Haneke
Germany

César Awards, France 2010

 

Nominated
César
Best Foreign Film (Meilleur film étranger)
Michael Haneke
Austria.

David di Donatello Awards 2010

 

Nominated
David
Best European Film (Miglior Film dell'Unione Europea)
Michael Haneke

European Film Awards 2009

 

Won
European Film Award
Best Film
Best Director
Michael Haneke
Best Screenwriter
Michael Haneke
Nominated
European Film Award
Best Cinematographer
Christian Berger

Film Critics Circle of Australia Awards 2011

 

Won
FCCA Award
Best Foreign Language Film
Michael Haneke

Gaudí Awards 2011

 

Won
Gaudí Award
Best European Film (Millor Pel·lícula Europea)
Michael Haneke

German Film Awards 2010

 

Won
Film Award in Gold
Best Performance by an Actress in a Supporting Role (Beste darstellerische Leistung - Weibliche Nebenrolle)
Maria-Victoria Dragus
Best Screenplay (Bestes Drehbuch)
Michael Haneke
Best Cinematography (Beste Kamera/Bildgestaltung)
Christian Berger
Best Production Design (Bestes Szenenbild)
Christoph Kanter
Best Costume Design (Bestes Kostümbild)
Moidele Bickel
Best Makeup (Bestes Maskenbild)
Waldemar Pokromski
Anette Keiser
Best Sound (Beste Tongestaltung)
Guillaume Sciama
Jean-Pierre Laforce
Outstanding Feature Film (Bester Spielfilm)
Stefan Arndt
Best Performance by an Actor in a Leading Role (Beste darstellerische Leistung - Männliche Hauptrolle)
Burghart Klaußner
Best Direction (Beste Regie)
Michael Haneke
Nominated
Film Award in Gold
Best Performance by an Actress in a Leading Role (Beste darstellerische Leistung - Weibliche Hauptrolle)
Susanne Lothar
Best Performance by an Actor in a Supporting Role (Beste darstellerische Leistung - Männliche Nebenrolle)
Rainer Bock
Best Editing (Bester Schnitt)
Monika Willi

German Film Critics Association Awards 2010

 

Won
German Film Critics Award
Best Film (Bester Spielfilm)
Michael Haneke
Best Actor (Bester Darsteller)
Burghart Klaußner
Best Screenplay (Bestes Drehbuch)
Michael Haneke
Best Cinematography (Beste Bildgestaltung)
Christian Berger

Goya Awards 2011

 

Nominated
Goya
Best European Film (Mejor Película Europea)
Michael Haneke

Guild of German Art House Cinemas 2010

 

Won
Guild Film Award - Gold
German Film (Deutscher Film)
Michael Haneke

International Cinephile Society Awards 2010

 

Won
ICS Award
Best Film Not in the English Language
Best Cinematography
Christian Berger
2nd place
ICS Award
Best Picture
Best Director
Michael Haneke
Best Ensemble
Nominated
ICS Award
Best Original Screenplay
Michael Haneke

Italian National Syndicate of Film Journalists 2010

 

Nominated
Silver Ribbon
Best European Director (Regista del Miglior Film Europeo)
Michael Haneke

Kinema Junpo Awards 2011

 

Nominated
Kinema Junpo Award
Best Foreign Language Film
Michael Haneke

London Critics Circle Film Awards 2010

 

Nominated
ALFS Award
Film of the Year
Director of the Year
Michael Haneke
Screenwriter of the Year
Michael Haneke
Foreign Language Film of the Year

Los Angeles Film Critics Association Awards 2009

 

Won
LAFCA Award
Best Cinematography
Christian Berger
2nd place
LAFCA Award
Best Director
Michael Haneke
Best Foreign Film
Michael Haneke

National Board of Review, USA 2009

 

Won
NBR Award
Top Five Foreign Films

National Society of Film Critics Awards, USA 2010

 

Won
NSFC Award
Best Cinematography
Christian Berger

New Faces Awards, Germany 2010

 

Won
New Faces Award
Actress
Leonie Benesch

New York Film Critics Circle Awards 2009

 

Won
NYFCC Award
Best Cinematographer
Christian Berger

New York Film Critics, Online 2009

 

Won
NYFCO Award
Best Foreign Language Film

Online Film & Television Association 2010

 

Won
OFTA Film Award
Best Foreign Language Film
Germany
Best Cinematography
Christian Berger

Online Film Critics Society Awards 2010

 

Won
OFCS Award
Best Film Not in the English Language

Robert Festival 2011

 

Nominated
Robert
Best Non-American Film (Årets ikke-amerikanske film)
Michael Haneke

Romy Gala, Austria 2010

 

Won
Romy
Best Film (Bester Film)
Best Producer (Bester Produzent)
Michael Katz
Veit Heiduschka
Best Direction (Beste Regie)
Michael Haneke
Best Cinematography (Beste Kamera)
Christian Berger
Nominated
Romy
Favorite Actor (Beliebtester Schauspieler)
Ulrich Tukur

Russian Guild of Film Critics 2010

 

Won
White Elephant
Best Foreign Film

San Sebastián International Film Festival 2009

 

Won
FIPRESCI Film of the Year
Michael Haneke

Satellite Awards 2009

 

Nominated
Satellite Award
Best Motion Picture, Foreign Language Film
Germany.

Southeastern Film Critics Association Awards 2009

 

2nd place
SEFCA Award
Best Foreign Language Film

Toronto Film Critics Association Awards 2010

 

Won
TFCA Award
Best Foreign Language Film

Turia Awards 2011

 

Won
Audience Award
Best Foreign Film
Michael Haneke
Won
Turia Award
Best Foreign Film
Michael Haneke

Washington DC Area Film Critics Association Awards 2009

 

Nominated
WAFCA Award
Best Foreign Film

Young Artist Awards 2010

 

Won
Young Artist Award
Best Performance in an International Feature Film - Leading Young Performer
Leonard Proxauf
Leonie Benesch

 

©-DR-LE RUBAN BLANC de Michael Haneke (2009) p30

14/12/2014 05:21 par tellurikwaves

  • ©-DR-LE RUBAN BLANC de Michael Haneke (2009)  p30

    ©-DR-LE RUBAN BLANC de Michael Haneke (2009) p30

    14/12/2014 05:21 par tellurikwaves

Trivia
Showing all 15 items
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The children in the film are the generation of Germans who became Nazis. Michael Haneke has stated that while that is intentional, the ideas in the film are meant to encompass more than what lead to the rise of Nazism.
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All scenes were originally shot in color and then altered to black and white in post-production.
 
*
Most of the adults are not given names in the film, instead being called Pastor, Baron, Steward, etc. This includes the narrator, who is only known as The School Teacher.
*
After it lost the Best Foreign Film Oscar, a few articles were written exposing that the Academy voters for this category were not obligated to view all the films before voting.
*
Michael Haneke has said the project was in development for more than ten years.
*
Michael Haneke wanted the environments to be very dark, so many indoor scenes used only practical light sources such as oil lamps and candles. In some of the darkest scenes, where the crew had been forced to add artificial lighting, extra shadows could be removed in the digital post-production which allowed for extensive retouching.
*
The choice to make the film in black and white was based partly on the resemblance to photographs of the era, but also to create a distancing effect.
*
Although the town itself is fictional, many of the incidents depicted in the film are drawn from real incidents in Germany and Austria during the 1920's-1940's.
*
In an interview with Austrian magazine "Celluloid", Michael Haneke stated that he first planned "Das weiße Band" as a three-part TV-mini-series.
*
More than 7000 children were interviewed during the six-month-long casting period. For most of the adult roles, Michael Haneke selected actors with whom he had worked before and therefore knew they were suitable for the roles.
*
In the dance scene, where the camera moves in 360 degrees, tiles were added frame by frame to replace the original Eternit roofs.
*
Before filming started, Christian Berger studied the black and white films Ingmar Bergman made with Sven Nykvist as cinematographer.
*
Germany's official submission for the Best Foreign Language Film Award at the 82nd Annual Academy Awards in 2010.
*
Film debut of Christian Friedel.
*
Michael Haneke planned this movie with Ulrich Mühe as the pastor, but he died the year before shooting began.

 

©-DR-LE RUBAN BLANC de Michael Haneke (2009) p29

14/12/2014 05:15 par tellurikwaves

  • ©-DR-LE RUBAN BLANC de Michael Haneke (2009)  p29

    ©-DR-LE RUBAN BLANC de Michael Haneke (2009) p29

    14/12/2014 05:15 par tellurikwaves

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