© DR - Daniel Auteuil

18/09/2011 05:47 par tellurikwaves

  •  © DR - Daniel Auteuil

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    18/09/2011 05:47 par tellurikwaves

Daniel Auteuil est un acteur français, également metteur en scène de théâtre et réalisateur de cinéma, né le 24 janvier 1950 à Alger (alors en Algérie française).
                                                       
 Filmographie
*
1974 : L'Agression de Gérard Pirès : Le fiancé de Natacha
1975 : Attention les yeux ! de Gérard Pirès : Alex
1977 : La Nuit de Saint-Germain-des-Prés de Bob Swaim : Rémy
1977 : Monsieur Papa de Philippe Monnier : Dédé
1977 : L'Amour violé de Yannick Bellon : Daniel
1978 : Les héros n'ont pas froid aux oreilles de Charles Némès : Jean-Bernard Morel
1979 : Rien ne va plus de Jean-Michel Ribes (rôle coupé au montage)
1979 : À nous deux**de Claude Lelouch : Un voyou
1979 : te mais discipliné de Claude Zidi : Alain
1979 : Les Sous-doués de Claude Zidi : Bébel
1980 : La Banquière de Francis Girod : Duclaux
1980 : Clara et les chics types de Jacques Monnet : Mickey
1981 : Les Hommes préfèrent les grosses de Jean-Marie Poiré : Jean-Yves
1981 : Les Sous-doués en vacances de Claude Zidi : Bébel
1981 : T'empêches tout le monde de dormir de Gérard Lauzier : Yves
1982 : Pour 100 briques t'as plus rien... de Edouard Molinaro : Sam
1982 : Que les gros salaires lèvent le doigt! de Denys Granier-Deferre : Jean-Baptiste Lumet
1982 : L'Indic de Serge Leroy : Bertrand
1983 : P'tit con de Gérard Lauzier : Jeannot
1983 : Les Fauves de Jean-Louis Daniel : Christopher 'Berg' Bergham
1984 : L'Arbalète de Sergio Gobbi : inspecteur Vincent
1984 : Palace d'Édouard Molinaro : Lucien Morland
1984 : L'Amour en douce d'Édouard Molinaro : Marc Delmas
1986 : Jean de Florette de Claude Berri : Ugolin
1986 : Manon des sources de Claude Berri : Ugolin
1986 : Le Paltoquet de Michel Deville : le journaliste
1987 : Quelques jours avec moi** de Claude Sautet : Martial Pasquier
1988 : Romuald et Juliette de Coline Serreau : Romuald Blindet
1990 : Lacenaire de Francis Girod : Pierre-François Lacenaire
1991 : Ma vie est un enfer de Josiane Balasko : Abargadon
1991 : Un cœur en hiver*** de Claude Sautet : Stéphane
1992 : Ma saison préférée de André Téchiné : Antoine
1993 : La Reine Margot de Patrice Chéreau : Henri de Navarre (ça j'ai detesté)
1994 : La Séparation de Christian Vincent : Pierre
1995 : Une femme française de Régis Wargnier : Louis
1995 : Les Cent et Une Nuits de Simon Cinéma d'Agnès Varda (apparition au festival de Cannes)
1995 : Les Voleurs** de André Téchiné : Alex (Bon film)
1995 : Passage à l'acte de Francis Girod : Antoine Rivière
1996 : Le Huitième Jour* de Jaco Van Dormael : Harry
1996 : Lucie Aubrac** de Claude Berri : Raymond
1996 : Pereira prétend (Sostiene Pereira) de Roberto Faenza : Dr. Cardoso
1997 : Le Bossu de Philippe de Broca : Lagardère/Le bossu
1998 : Mauvaise Passe de Michel Blanc : Pierre
1998 : La Fille sur le pont**** de Patrice Leconte : Gabor ( Top du Maximum d'la montagne!)
1999 : The Lost Son de Chris Menges : Xavier Lombard
1999 : La Veuve de Saint-Pierre**** de Patrice Leconte : Jean (Immense!)
1999 : Le Placard de Francis Veber : François Pignon
2000 : Sade de Benoît Jacquot : Marquis de Sade
2001 : La Folie des hommes de Renzo Martinelli : Alberico Biadene
2002 : L'Adversaire de Nicole Garcia : Jean-Marc Faure (pas trop aimé)
2003 : Petites coupures de Pascal Bonitzer : Bruno (j'lai vu mais me rappelle de rien)
2003 : Rencontre avec le dragon de Hélène Angel : Guillaume de Montauban, dit Dragon Rouge
2003 : Après vous de Pierre Salvadori : Antoine Letoux
2004 : Nos amis les flics de Bob Swaim : Toussaint
2004 : 36 quai des orfèvres d'Olivier Marchal : Léo Vrinks
2004 : Le Prix du désir de Roberto Ando : Daniel
2005 : L'Un reste, l'autre part de Claude Berri : Daniel
2005 : Caché de Michael Haneke : Georges Laurent
2005 : Peindre ou faire l'amour d'Arnaud et Jean-Marie Larrieu : William Lasserre
2006 : La doublure de Francis Veber : Pierre Levasseur
2006 : L'Entente Cordiale de Vincent de Brus : Jean-Pierre Moindrau
2006 : Mon meilleur ami de Patrice Leconte : François Coste
2006 : Napoléon (et moi) de Paolo Virzì : Napoléon Bonaparte
2007 : L'invité de Laurent Bouhnik, d'après la pièce éponyme de David Pharao : Gérard
2007 : Dialogue avec mon jardinier de Jean Becker : Le peintre dit Dupinceau (m'en rappelle pas)
2007 : Le Deuxième Souffle d'Alain Corneau : Gustave 'Gu' Minda (préféré 100 fois çui d'Melville)
2008 : MR 73 d'Olivier Marchal : Schneider (pas aimé)
2008 : 15 ans et demi de Thomas Sorriaux et François Desagnat : Philippe Le Tallec
2008 : La Personne aux deux personnes de Nicolas & Bruno : Jean-Christian Ranu
2009 : Je l'aimais de Zabou Breitman : Pierre
2010 : Donnant, donnant d'Isabelle Mergault : Constant
2011 : La Fille du puisatier de Daniel Auteuil : Pascal Amoretti
2011 : La mer à boire de Jacques Maillot : Georges Pierret
2012 : Le Guetteur de Michele Placido
2012 : Jappeloup de Christian Duguay
                                                 
Nominations et récompenses

1987 : César du meilleur acteur pour Jean de Florette et Manon des sources
1989 : Nomination au César du meilleur acteur pour Quelques jours avec moi
1991 : Nomination au César du meilleur acteur pour Lacenaire
1993 : Nomination au César du meilleur acteur pour Un cœur en hiver
1994 : Nomination au César du meilleur acteur pour Ma saison préférée
1995 : Nomination au César du meilleur acteur pour La Séparation
1997 : Nomination au César du meilleur acteur pour Le Huitième Jour
1998 : Nomination au César du meilleur acteur pour Le Bossu
2000 : César du meilleur acteur pour La Fille sur le pont
2003 : Nomination au César du meilleur acteur pour L'Adversaire
2004 : Nomination au César du meilleur acteur pour Après vous
2005 : Nomination au César du meilleur acteur pour 36 quai des orfèvres
Bafta du meilleur acteur dans un second rôle 1987 pour Jean de Florette
Prix d'interprétation masculine au Festival de Cannes 1996 pour Le Huitième Jour
Étoiles d'or de la presse du cinéma français
2004 : premier rôle masculin dans Après vous de Pierre Salvadori
2004 : premier rôle masculin dans Petites Coupures de Pascal Bonitzer
 
Prix du cinéma européen
1993 : meilleur acteur pour Un cœur en hiver
2005 : meilleur acteur pour Caché de Michael Haneke théâtre
1979 : Prix Gérard Philipe pour Coup de chapeau
 
Molières
1988 : Nomination au Molière du comédien pour La Double Inconstance
1991 : Nomination au Molière du comédien pour Les Fourberies de Scapin                                        

© DR - Juliette Binoche

18/09/2011 05:02 par tellurikwaves

  •        © DR - Juliette Binoche

    © DR - Juliette Binoche

    18/09/2011 05:02 par tellurikwaves

Juliette Binoche est née le 9 mars 1964 à Paris

 
Filmographie
1983 : Liberty belle de Pascal Kané : La fille du rallye
1983 : Fort bloqué de Pierrick Guinard (TV)
1983 : Dorothée, danseuse de corde de Jacques Fansten (TV)
1985 : Je vous salue,Marie de Jean-Luc Godard : Juliette
1985 : Les Nanas de Annick Lanoë : Antoinette
1985 : La Vie de famille de Jacques Doillon : Natacha
1985 : Adieu blaireau de Bob Decout : B.B
1985 : Rendez-vous(?) de André Téchiné : Nina
1985 : Le Meilleur de la vie de Renaud Victor : Une amie de Véronique
1986 : Mon beau-frère a tué ma sœur de Jacques Rouffio : Esther Bouloire
1986 : Mauvais Sang*** de Leos Carax : Anna (pour moi le seul film de Carax)
1988 : L'Insoutenable Légèreté de l'être de P.Kaufman:Tereza
(j'ai detesté!)
1989 : Un tour de manège de Pierre Pradinas : Elsa
1991 : Women & Men 2 : In love there are no rules de Walter Bernstein, Mike Figgis et Kristi Zea 
1991 : Les Amants du Pont-Neuf de Leos Carax : Michèle Stalens
1992 : Les Hauts de Hurlevent* 
de Peter Kosminsky : Cathy Linton / Catherine Earnshaw
1992 : Fatale de Louis Malle : Anna Barton
1993 : Trois Couleurs : Bleu de Krzysztof Kieœlowski : Julie
1994 : Trois Couleurs : Blanc  : Intrusion lors du procès (brève apparition)
1994 : Trois Couleurs : Rouge  : Rescapée du naufrage du ferry (brève apparition)
1995 : Le Hussard sur le toit*** de Jean-Paul Rappeneau : Pauline de Theus
1996 : Un divan à New York de Chantal Akerman : Béatrice Saulnier
1996 : Le Patient anglais****(The English patient) de Anthony Minghella : Hana
1998 : Alice et Martin* de André Téchiné : Alice
1999 : Les Enfants du Siècle de Diane Kurys : George Sand
2000 :La Veuve de Saint-Pierre******* de Pat
Élise 2008
rice Leconte : Madame La
2000 : Code inconnu de Michael Haneke : Anne Laurent
2000 : Le Chocolat** (Chocolat) de Lasse Hallström : Vianne Rocher
2001 : Éloge de l'amour de Jean-Luc Godard : La voix
2002 : Décalage horaire** de Danièle Thompson : Rose
2004 : In My Country de John Boorman : Anna Malan
2005 : Caché, de Michael Haneke : Anne Laurent
2005 : Les Mots retrouvés (Bee Season) de Scott McGehee et David Siegel : Miriam Naumann (detesté)
2005 : Mary de Abel Ferrara : Mary Palesi / Marie Madeleine
2005 : Paris, je t'aime de Nobuhiro Suwa (segment 2e arrondissement) : Suzanne
2006   Quelques jours en septembre*** de S. Amigorena : Irène Montano
2006 : Par effraction (Breaking and Entering)**** de Anthony Minghella : Amira
2007 : Coup de foudre à Rhode Island (Dan in Real Life) de Peter Hedges : Marie Diamond
2007 : Le Voyage du ballon rouge de Hou Hsiao-hsien : Susanne
2008 : Paris de Cédric Klapisch :
2008: Désengagement d'Amos Gitaï : Ana
2008 : L'Heure d'été*** d'Olivier Assayas : Adrienne
2009 : Juliette Binoche dans les yeux de Marion Stalens (documentaire TV)
2010 : Copie conforme d'Abbas Kiarostami
2011 : L'Ordre et la Morale de Mathieu Kassovitz
2011 : The Son of No One de Dito Montiel : Lauren Bridges
2012 : Elles de Malgorzata Szumowska
2012 : La Vie d'un autre de Sylvie Testud
2012 : Cosmopolis de David Cronenberg
*

Nominations et récompenses

César
1986 : Nomination au César de la meilleure actrice pour Rendez-vous
1987 : Nomination au César de la meilleure actrice pour Mauvais Sang
1992 : Nomination au César de la meilleure actrice pour Les Amants du Pont-Neuf
1993 : Nomination au César de la meilleure actrice pour Fatale
1994 : César de la meilleure actrice pour Trois Couleurs : Bleu
1996 : Nomination au César de la meilleure actrice pour Le Hussard sur le toit
2001 : Nomination au César de la meilleure actrice pour La Veuve de Saint-Pierre
2003 : Nomination au César de la meilleure actrice pour Décalage horaire
Festival de Berlin
1997 : Ours d'argent de la meilleure actrice pour Le Patient anglais
Golden Globes
1994 : nomination au Golden Globe de la meilleure actrice pour Trois Couleurs : Bleu
1997 : nomination au Golden Globe de la meilleure actrice dans un second rôle pour Le Patient anglais 2001 : nomination au Golden Globe de la meilleure actrice pour Le Chocolat
Mostra de Venise
1993 : Coupe Volpi pour la meilleure interprétation féminine pour Trois Couleurs : Bleu
Oscar
1997 : Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour Le Patient anglais
2001 : nomination à l'Oscar de la meilleure actrice pour Le Chocolat
Prix du cinéma européen
1992 : Actrice européenne de l'année pour Les Amants du Pont-Neuf
1997 : Actrice européenne de l'année pour Le Patient anglais
Festival de Cannes
2010 : Prix d'interprétation féminine pour Copie conforme.

© DR - JOHNNY DEPP volet 2

15/09/2011 06:44 par tellurikwaves

  •  © DR - JOHNNY DEPP volet 2

    © DR - JOHNNY DEPP volet 2

    15/09/2011 06:44 par tellurikwaves

Johnny Depp, né John Christopher Depp II1 le 9 juin 1963 à Owensboro dans le Kentucky, est un acteur et musicien américain. Il est devenu célèbre dans les années 80 grâce à son rôle dans la série télévisée 21 Jump Street.

Il a ensuite voulu se détacher de son image de jeune premier en se consacrant exclusivement à l'interprétation de personnages originaux et excentriques tels qu'Edward dans Edward aux mains d'argent,Raoul Duke (alter ego de l'écrivain culte Hunter S. Thompson) dans Las Vegas Parano,Jack Sparrow dans la tétralogie Pirates des Caraïbes, ou plus récemment, du Chapelier Fou d'Alice au pays des merveilles.


D'une manière générale, les personnages atypiques qu'il incarne ont en commun audace et originalité et se démarquent du commun des mortels. Le nom de Depp est souvent attaché au succès des films indépendants américains et à celui de son réalisateur fétiche Tim Burton avec qui il a tourné sept films.

Filmo citée sur Wiki

EDWARDS AUX MAINS D'ARGENT
ARIZONA DREAM
GILBERT GRAPE
ED WOOD (le loser..film très original)
DONNIE BRASCO
LAS VEGAS PARANO
LA 9e PORTE excellent!
SLEEPY HOLLOW (trop sanglant à mon goût tout comme FROM HELL que j'ai détesté)
PIRATES DES CARAIBES
CHARLIE ET LA CHOCOLATERIE
PUBLIC ENEMIES
ALICE AU PAYS DES MERVEILLES

En fait plus de 40 films ...Ces films sont souvent acclamés par la critique et le public. D'autres collaborations tendent à lui donner l'image d'un acteur fuyant les grosses productions, préférant tourner avec des auteurs-réalisateurs à l'identité artistique forte. Il tournera ainsi avec Emir Kusturica, qui lui offre en 1993 un rôle à la mesure de son talent dans Arizona Dream et Jim Jarmusch en 1995 dans Dead Man. Il collabore à trois reprise avec Terry Gilliam :en 1998 dans l'adaptation du livre Las Vegas Parano de son ami Hunter S. Thompson.

Puis dans le chaotique et inachevé L'Homme qui a tué Don Quichotte, qui donnera lieu en 2001 au documentaire Lost in La Mancha (réalisé par Keith Fulton) et fait une apparition dans L'Imaginarium du docteur Parnassus en 2009 (remplaçant pour une seule séquence le comédien Heath Ledger, décédé durant le tournage). En 1997, après avoir incarné un agent du FBI infiltré dans la mafia face à Al Pacino dans Donnie Brasco, il s'essaie pour la première fois à la réalisation d'un long métrage avec The Brave, où il dirige Marlon Brando (avec qui il s'était lié d'amitié sur le tournage de Don Juan Demarco en 1994).


En raison de l'importance de sa filmographie (plus de 45 films à ce jour), il a reçu en 1999, un César d'honneur pour l'ensemble de son travail. La même année, son attachement à la France lui permet de jouer dans le film fantastique La Neuvième Porte tourné en grande partie à Paris sous la direction de Roman Polanski avec la femme de ce dernier, Emmanuelle Seigner. Puis en 2000 dans Le Chocolat, dont le tournage a eu lieu en Bourgogne avec Juliette Binoche.

© DR - Johnny Depp EDWARD AUX MAINS D'ARGENT de Tim Burton

15/09/2011 06:27 par tellurikwaves

  •  © DR - Johnny Depp  EDWARD AUX MAINS D'ARGENT de Tim Burton

    © DR - Johnny Depp EDWARD AUX MAINS D'ARGENT de Tim Burton

    15/09/2011 06:27 par tellurikwaves

Edward aux mains d'argent (Edward Scissorhands) est un film américain sorti le 10 avril 1991 en France, réalisé par Tim Burton et avec Johnny Depp, Winona Ryder et Dianne Wiest.Ce film regroupe plusieurs genres cinématographiques : le fantastique, la romance et la comédie. Il s'agit également de la dernière apparition de Vincent Price au cinéma.
                                                      

Résumé                                           

Tim Burton utilise dès l'ouverture le logo de la 20th Century Fox, en ajoutant de la neige et des chœurs de Noël. On comprendra plus tard le pourquoi de cette neige si bâclée : ce sont des flocons invraisemblables, comme des touffes irrégulières de poils blancs.

Une grand-mère raconte à sa petite fille une histoire pour l'endormir. Dehors, il neige (la même neige que le générique).Un jeune homme du nom de « Edward » fut créé par un inventeur très ingénieux, vivant seul dans un sombre château. Mais son inventeur, assez âgé, meurt avant d'avoir pu achever son œuvre : Edward a des lames extrêmement acérées à la place des doigts.

Edward vit donc seul dans ce sinistre château jusqu'au jour où une femme nommée Peggy Boggs, représentante en cosmétiques, poussée par la curiosité (mais également par le souhait de vendre ses produits de beauté) se présente à la porte.

Voyant que le jeune homme vit seul sans avoir le moindre lien avec le monde qui l'entoure, Peg décide de l'emmener chez elle où elle lui donne de vieux vêtements qui ont appartenu à son mari,Bill. Peg a donc un mari, et deux enfants : une ado, Kim et Kevin,un garçon de 12 ans. La vie aurait pu continuer son cours pour Edward si la jalousie et la crainte des habitants du quartier ne l'avaient pas bouleversée...

Le lieu

Suburbia est le lieu où se déroule l’histoire : petite bourgade paisible(Suburb signifie"banlieue" en  anglais) la lumière est matinale. On entend des chiens, des oiseaux qui gazouillent… Les maisons sont toutes du même type, style préfabriqué bien net bien propre aux couleurs pastel… Le voisinage arrose son jardin, retape son toit ou tond la pelouse...

Burton accentuera tout au long du film l'aspect « carré » (au propre et au figuré) de toutes ces maisons et de ses habitants : on verra plus tard les maris qui sortent leur voiture du garage, tous ensemble dans un même mouvement, pour aller au travail, etc.

Cette ville sort tout droit de l’imagination de Tim Burton. Il essaie d'y représenter de façon caricaturale un certain milieu de la société des années 50-80.  Face à cette banlieue, le château mystérieux et fantastique de l’inventeur, semble très  repoussant vu de l’extérieur.

Deux images complètement opposées qui vont pourtant se rencontrer : tout au long du film, les rôles du château hanté et de la banlieue harmonieuse sont inversés pour devenir un château harmonieux et une banlieue hantée.

Il semble que tout cela soit une critique directe de Burbank (Californie), lieu où a grandi Tim Burton; situé non loin de nombreux studios de cinéma mais où tout était calme et sans intérêt. Il présente une ville du même type dans L'Étrange Noël de Monsieur Jack.(ça doit être bien en v.o..en v.f c'est à chier!!)

Presque «caché» à l'intérieur, Pegg trouve au pied du château un superbe jardin où toute la végétation est taillée, sculptée avec soin ; représentant des cerfs, un ptérodactyle (il y en avait déjà un dans Frankenweenie), d'autres animaux et surtout, au milieu, une grande main ouverte.

Elle pénètre dans le château, désert excepté tout un tas de machines poussiéreuses aux rouages démesurés. Le château représente l’isolement et la misère d’Edward, le château est gris, triste, abimé, inachevé, mais il renferme un somptueux jardin. C’est un lieu habité par une âme, celle d’Edward. Le château lui-même représente Edward 

Le personnage d’Edward

Dans les quelques flashbacks que Tim Burton décide de mettre en images, nous sont  dévoilés les premiers souvenirs d’Edward. Ces souvenirs se déroulent tous dans le mystérieux château de son créateur, qui cherche à inventer un robot à l'apparence humaine, doté d'un organisme entièrement vivant. 

On le voit dans un long travelling qui balaye la "salle d'opération" : un courant d'air se prend dans les pages d'un livre qui illustre les différentes étapes de la création de cet homme artificiel, la dernière page représentant un homme d'affaires classique en costume, visiblement parfaitement intégré à la société que l'on connaît (ou que l'on croit connaître).

Cet homme, ce n'est pas Edward, mais « monsieur tout le monde ». Et Edward n'est pas « monsieur tout le monde », mais l'étape qui le précède, une personne simple intelligente et innocente, sorte d'Adam taciturne, aux grands yeux noirs, qui à eux seuls parviennent à animer ce triste visage pâle et parsemé de cicatrices.

Des histoires, Edward en apportera en devenant le nouveau centre d'intérêt du village; d'abord accueilli à bras ouverts par toutes les dames de la résidence (Edward, fils d'un seul père, attire toutes les femmes d'un point de vue maternel, bien qu'une dimension sexuelle soit aussi présente),  toutes admiratives devant ses talents de sculpteur, il finira par en être chassé,accusé d'être un voleur,un violeur et un dangereux maniaque.

 Cast

Johnny Depp : Edward
Winona Ryder  : Kim Boggs
Dianne Wiest : Peg Boggs
Anthony Michael Hall : Jim
Kathy Baker : Joyce Monroe
Robert Oliveri : Kevin Boggs
Conchata Ferrell : Helen
Dick Anthony Williams : Officer Allen
O-Lan Jones : Esmeralda
Vincent Price : L'inventeur d'Edward
Alan Arkin : Bill Boggs
Susan Blommaert : Tinka
Linda Perry : Cissi
Caroline Aaron : Marge
Steven Brill : le plongeur

*

Nominations
Oscar du meilleur maquillage en 1991.
Golden Globe du meilleur acteur dans un film musical ou une comédie pour Johnny Depp en 1991.
BAFTA Awards : 3 nominations en 1992
(meilleurs costumes, meilleur maquillage et meilleurs effets visuels).
Saturn Awards : 5 nominations en 1992.

Distinctions
Prix Hugo du meilleur film en 1991.
BAFTA Award de la meilleure direction artistique en 1992.
Saturn Award du meilleur film de fantasy en 1992.
Sant Jordi Awards du meilleur film étranger et de la meilleure actrice étrangère (Winona Ryder) en 1992.

 

Autour du film
-Le scénario est inspiré du roman de Mary Shelley : Frankenstein. La créature livrée à elle-même devient la proie de la communauté alors même qu'elle tente de s'intégrer.
-Le film a été tourné dans un petit village de Floride : Land O'Lakes. Sept maisons ont servi pour les scènes d'intérieur.

-L'apparence d'Edward est fondée sur Robert Smith, et sa coiffure sur celle de Tim Burton lui-même.
-Le nom d'Edward est inspiré de celui d'Ed Wood, que Tim Burton admirait (il lui consacrera d'ailleurs le film Ed Wood)..
-Dans la séquence où l'on voit un robot fabriquer des biscuits, on peut remarquer que le robot qui bat les œufs a une tête ressemblant à celle de Jack dans L'Étrange Noël de monsieur Jack. Ce film ne sortira que trois ans plus tard. Peut-être Tim Burton avait-il déjà le personnage en tête ? Le film précité étant à la base un poème écrit par Burton à l'époque ou il était dessinateur chez Disney, il est probable que le futur personnage de M. Jack ait inspiré l'aspect du robot.
 

© DR - BRUCE WILLIS

15/09/2011 06:14 par tellurikwaves

  •  © DR - BRUCE WILLIS

    © DR - BRUCE WILLIS

    15/09/2011 06:14 par tellurikwaves

Bruce Willis est un acteur, chanteur, scénariste et producteur de cinéma américain, né le 19 mars 1955 sur la base militaire d'Idar-Oberstein, en Allemagne. Il est devenu célèbre grâce à la série Clair de lune et le film Piège de cristal, premier volet de la saga Die Hard. Depuis, il a enchaîné un grand nombre de succès comme Pulp Fiction, L'Armée des douze singes, Le Cinquième Élément, Armageddon et Sixième Sens.

Les films dans lesquels Bruce Willis a joué ont rapporté près de 3 milliards de dollars au box-office américain, faisant de lui le huitième acteur le plus rentable de l'histoire du cinéma

                                                                Jeunesse

Son père, David, était un militaire américain, sa mère, Marlene, est une allemande originaire de Kassel. Bruce a deux frères, David et Robert (décédé en 2001 des suites d'un cancer du pancréas) et une sœur, Florence. Il quitte l'Allemagne pour les États-Unis à l'âge de 2 ans.

Après l'école secondaire (plus ou moins l'équivalent du lycée en France), Bruce Willis commence à travailler en tant que gardien de sécurité à l'usine de Salem Nuclear Power Plant et transporte également les équipes de travail à l'usine de DuPont Works à Deepwater, New Jersey. Il démissionne après la mort d'un de ses collègues, puis devient barman. C'est à cette époque qu'il apprend à jouer de l'harmonica.

À la fin des années 1970, Bruce Willis décide d'entamer une carrière d'acteur et s'inscrit donc en option théâtre au Montclair State University. Il joue dans une représentation de La Chatte sur un toit brûlant, mais quitte cette école dans son année junior.

Après cette expérience, Bruce Willis revient travailler dans les bars à New York, mais cette fois pour un emploi à temps partiel à l'hôtel Plaza de Manhattan. Après de multiples auditions, Willis fait ses débuts dans le théâtre, avec la production Ciel et Terre de Broadway. Il a acquis plus d'expérience et d'exposition dans Fool for Love, et dans une pub pour Levi's, puis une autre pour une marque de préservatifs féminins. Durant cette période il fréquente l'Actors Studio.

Après quelques petits rôles (comme Le Verdict avec Paul Newman), il sort de l'anonymat en 1986 grâce à la série télévisée Clair de lune, qui remporte plusieurs récompenses. En 1988, il devient enfin une star avec le film d'action Piège de cristal, dans lequel il interprète le policier cynique John McClane. Ce succès planétaire ouvre la saga Die Hard, dont toutes les suites seront des succès (58 Minutes pour vivre, Une journée en enfer et Die Hard 4 : Retour en enfer). Il est dès lors vu comme le successeur d'Arnold Schwarzenegger et de Sylvester Stallone dans les rôles physiques.

Entre temps, Bruce Willis s'est essayé comme chanteur, et a enregistré deux albums, The Return of Bruno (1987) et If It Don't Kill You, It Just Makes You Stronger (1989). Il a notamment fait des concerts avec B.B. King.

Bruce Willis au festival de Cannes 2006.

Devenu l'un des acteurs les plus populaires d'Hollywood, il donne la réplique à Tom Hanks dans Le Bûcher des vanités de Brian De Palma, puis à sa femme Demi Moore dans le thriller Pensées mortelles. Il tient également la vedette des comédies d'action Le Dernier Samaritain et Hudson Hawk, gentleman et cambrioleur (dont il est le scénariste). Robert Zemeckis lui offre ensuite un rôle à contre-emploi dans La mort vous va si bien. Malheureusement, tous ces films sont des échecs commerciaux.

Après ce passage à vide, il retrouve le succès en tenant le rôle d'un boxeur en cavale dans Pulp Fiction de Quentin Tarantino. Succès public et critique, ce film culte lui permet de retrouver sa place dans le métier, en témoignent les énormes succès de L'Armée des douze singes de Terry Gilliam, Le Cinquième Élément de Luc Besson et Armageddon de Michael Bay. Ces trois films de science-fiction l'imposent définitivement aux yeux du grand public comme le sauveur du monde.

À l'aube du XXIe siècle, il inaugure une collaboration avec le réalisateur indien M. Night Shyamalan dans Sixième Sens et Incassable, deux films sur des thèmes surnaturels qui lui permettent de montrer un autre aspect de son jeu, en y abordant des rôles plus psychologiques. Après une période film de guerre (Mission Évasion et Les Larmes du soleil), il tourne Sin City puis revient au film d'action pur avec Otage. Il fait également beaucoup d'apparitions comme dans Ocean's Twelve, Alpha Dog et Expendables : Unité spéciale de Sylvester Stallone.

Bruce Willis a été promu Officier des Arts et des Lettres par la France en 2005.

Bruce Willis a été marié, de 1987 à 2000, à l'actrice américaine Demi Moore, union dont sont nées trois filles prénommées Rumer Glenn (1988), Scout LaRue (1991) et Tallulah Belle (1994).

Le 22 mars 2009, Rogers & Cowan, l'agence en charge de ses relations publiques, annonce que l'acteur de 54 ans, vient de se remarier avec le mannequin Emma Heming, de 23 ans sa cadette. Ils se fréquentent depuis 2008[1],[2]. Durant l'été 2011, il annonce à ses fans qu'il va de nouveau être Papa, pour la 4ème fois et le 1er pour sa femme,(l'accouchement est prévue pour le début d'année 2012). Bruce a annoncé qu'être papa à 54ans n'était pas de la folie mais seulement un pur bonheur et qu'il se verrait bien agrandir la famille encore et encore.

Bruce Willis est de religion protestante luthérienne. Il est gaucher et parle l'allemand. Il a d'ailleurs été nommé ambassadeur de sa ville natale le jour de son cinquantième anniversaire. Il porte parfois quatre boucles d'oreille dans son oreille gauche, et a un tatouage sur son épaule droite depuis 2003.[réf. nécessaire]

Bruce Willis - Walk of Fame (Hollywood).

Culture populaire[modifier]

  • Mr. Oizo a composé une musique portant le nom de Bruce Willis is dead, en guise de clin d'œil au morceau de L.A. Style, James Brown is dead with TNT[3]".

Filmographie[modifier]

Cinéma[modifier]

AnnéeFilmRôleRéalisateur
Années 1980
1980 Ein Guru kommt Rainer Erler
1980 De plein fouet (The First Deadly Sin) Un homme se rendant au restaurant Brian G. Hutton
1982 Le Verdict (The Verdict) L'observateur au tribunal Sidney Lumet
1987 Boire et Déboires (Blind Date) Walter Davis Blake Edwards
1988 The Return of Bruno Bruno Radolini James Yukich
Meurtre à Hollywood (Sunset) Tom Mix Blake Edwards
Piège de cristal (Die Hard) John McClane John McTiernan
1989 Un héros comme tant d'autres (In Country) Emmett Smith Norman Jewison
Allô maman, ici bébé ! (Look Who's Talking) Mickey (voix) Amy Heckerling
Années 1990
1990 58 Minutes pour vivre (Die Hard 2) John McClane Renny Harlin
Le Bûcher des vanités (The Bonfire of the Vanities) Peter Fallow Brian De Palma
1991 Hudson Hawk, gentleman et cambrioleur (Hudson Hawk) Hudson Hawk Michael Lehmann
Billy Bathgate Bo Weinberg Robert Benton
Pensées mortelles (Mortal Thoughts) James Urbanski Alan Rudolph
1992 La mort vous va si bien (Death becomes her) Ernest Menville Ernest Menville Robert Zemeckis
The Player Lui-même Robert Altman
Le Dernier Samaritain (The last boy scout) Joe Hallenbeck Tony Scott
1993 Alarme fatale (Loaded Weapon 1) Le propriétaire du Mobil Home Gene Quintano
Piège en eaux troubles (Striking Distance) Sergent Tom Hardy Rowdy Herrington
1994 Pulp Fiction Butch Coolidge Quentin Tarantino
Color of Night Bill Capa Richard Rush
L'Irrésistible North (North) Narrateur (voix V.O.) Rob Reiner
Un homme presque parfait (Nobody's Fool) Carl Roebuck Robert Benton
1995 Groom Service (Four Rooms) (segement The Man from Hollywood) Leo Quentin Tarantino
L'Armée des douze singes (Twelve Monkeys) James Cole Terry Gilliam
Une journée en enfer (Die Hard 3) John McClane John McTiernan
1996 Dernier Recours (Last Man Standing) John Smith Walter Hill
1997 Le Cinquième Élément Korben Dallas Luc Besson
Le Chacal (The Jackal) Le chacal Michael Caton-Jones
1998 Code Mercury (Mercury Rising) Art Jeffries Harold Becker
Armageddon Harry S. Stamper Michael Bay
Couvre-Feu ou Le Siège (titre Français au Canada) (The Siege) le général William Devereaux Edward Zwick
1999 Breakfast of Champions Dwayne Hoover Alan Rudolph
Sixième Sens (The Sixth Sense) Malcolm Crowe M. Night Shyamalan
Une vie à deux (The Story of Us) Ben Jordan Rob Reiner
Années 2000
2000 Mon voisin le tueur (The Whole Nine Yards) Jimmy Tudeski Jonathan Lynn
Sale Môme (The Kid) Russell Duritz Jon Turteltaub
Incassable (Unbreakable) David Dunn M. Night Shyamalan
2001 Bandits - Gentlemen cambrioleurs (Bandits) Joe Blake Barry Levinson
Mission Évasion (Hart's War) Colonel William A. McNamara Gregory Hoblit
2003 Les Larmes du soleil (Tears of the sun) Lieutenant Waters Antoine Fuqua
Charlie's Angels 2 : Les anges se déchaînent ! (Charlie's Angels: Full Throttle) William Rose Bailey McG
2004 Mon voisin le tueur 2 (The Whole Ten Yards) Jimmy Tudeski Howard Deutch
Ocean's Twelve Lui-même Steven Soderbergh
Dragon Storm Silas
2005 Otage (Hostage) Jeff Talley Florent Emilio Siri
Sin City John Hartigan Robert Rodriguez & Frank Miller
2006 16 blocs (16 Blocks) Jack Mosley Richard Donner
Nos voisins, les hommes (Over the Hedge) Riton (Voix) Tim Johnson & Karey Kirkpatrick
Fast Food Nation Harry Richard Linklater
Slevin (Lucky Number Slevin) Mr. Goodkat Paul McGuigan
2007
The Astronaut Farmer Acteur Michael Polish
Alpha Dog Sonny Truelove Nick Cassavetes
Dangereuse Séduction (Perfect Stranger) Harrison Hill James Foley
Planète Terreur (Planet Terror) Lieutenant Muldoon Robert Rodriguez
Nancy Drew Bruce, l'acteur Andrew Fleming
Die Hard 4 : Retour en enfer (Live Free or Die Hard) John McClane Len Wiseman
2008 Panique à Hollywood (What Just Happened?) Lui-même Barry Levinson
Assassinat d'un président (Assassination of a High School President) Principal John T. Kirkpatrick Brett Simon
2009 Clones (The Surrogates) Agent Greer Jonathan Mostow
Années 2010
2010 Expendables : Unité spéciale (The Expendables) Mr. Chapelle (caméo) Sylvester Stallone
Top Cops (Cop Out) Jimmy Monroe Kevin Smith
Red Frank Moses Robert Schwentke
2011 Setup Biggs Mike Gunther


AnnéeEn tant queTitre
2005 Producteur Otage
2006 Producteur 16 blocs
1991 Scénariste Hudson Hawk, gentleman et cambrioleur

Séries télévisées[modifier]

AnnéeSérieRôleSaisonÉpisode(s)Titre
1984 Deux flics à Miami Tony Amato 01 08 Un œil de trop
1985 La Cinquième Dimension Peter Jay Novins 01 01 Le jour de la déchirure
1985

1988
Clair de lune David Addison Jr 01
à
05
Tous --
1997 Dingue de toi Lui-même 05 24 La naissance (2/2)
1998 Ally McBeal Nickle Nickle 02 12 Ne pas dépasser la dose prescrite
1999 Friends Paul Stevens 06 21
22
23
Celui qui rencontrait le père
Celui qui se la jouait grave
Celui qui achetait la bague
2005 That '70s Show Vic 08 04 Ils ont tous foiré

Clip vidéo[modifier]

En 2010, il apparaît dans le clip Stylo, de Gorillaz, dans le rôle d'un tueur en voiture qui poursuit Murdoc, 2D et Noodle.

Composition[modifier]

 

© DR -CINDY CRAWFORD page 1

14/09/2011 18:53 par tellurikwaves

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14/09/2011 18:58 par tellurikwaves

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    © DR - CINDY CRAWFORD page 2

    14/09/2011 18:58 par tellurikwaves

Née en 1966 à DeKalb, une petite ville de la banlieue-Ouest de Chicago, Cindy Crawford a 15 ans lorsqu'elle débute sa carrière de mannequin tout en poursuivant ses études à l’Université Northwestern sur le campus de Chicago.
1983 : À 17 ans, elle est finaliste du concours « Look of the Year » de la célèbre agence de mannequin Elite pour qui elle devient mannequin vedette mondiale. Elle fait plus de 600 couvertures de magazines partout dans le monde tout en exploitant au mieux, comme une vraie femme d'affaires, son image hyper médiatique avec la publicité (ambassadrice de Revlon, Pepsi, Citroën, Omega, H&MDoeschnbar…), le cinéma et la télévision.
 
Elle anime son propre show sur MTV et diffuse des exercices de stretching sur cassette vidéo-DVD.et soutient des œuvres caritatives (dont la leucémie, maladie dont son frère est mort).
1988 : elle pose nue dans Playboy pour la première fois.
1991 : À 25 ans, elle se marie avec l’acteur Richard Gere à Las Vegas. Dans les années 90, leur couple est particulièrement suivi par les médias internationaux.
1994 : À 29 ans, elle fait ses débuts au cinéma dans un film d’action, Fair Game d'Andrew Sipes, avec l'acteur William Baldwin, sans réel succès au box-office mondial. Elle et Baldwin tombent amoureux, ce qui lui vaut un divorce avec Richard Gere.
1998 : 10 ans après sa première couverture de Playboy, Crawford pose à nouveau nue pour le magazine. Elle mène une vie de star à Beverly Hills, quartier huppé de Los Angeles, avec son mari Rande Gerber et ses enfants (Presley Walker et Kaya Jordan) avec un salaire annuel de près de 10 millions de dollars.


www.cindycrawford.com

© DR - Catherine Zeta Jones / Filmo

14/09/2011 18:34 par tellurikwaves

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    © DR - Catherine Zeta Jones / Filmo

    14/09/2011 18:34 par tellurikwaves

                                           
 Filmographie
*
*
*
1990 : Les 1001 nuits, de Philippe de Broca
1991 : The Darling Buds of May, de Rodney Bennett et Gareth Davies (série TV)
1991 : Out of the Blue, de Nick Hamm (TV)
1992 : Les Aventures du jeune Indiana Jones (: Daredevils of the Desert), de Simon Wincer (vidéo)
1992 : Christophe Colomb : La découverte (Christopher Columbus: The Discovery) : Beatrix
1993 : Grandeur et descendance (Splitting Heirs), de Robert Young
1994 : The Cinder Path, de Simon Langton (TV)
1994 : The Return of the Native, de Jack Gold (TV)
1995 : Catherine la Grande (Catherine the Great), de Marvin J. Chomsky et John Goldsmith (TV)
1995 : Blue Juice, de Carl Prechezer
1996 : Le Fantôme du Bengale (The Phantom), de Simon Wincer
1996 : Le Titanic (Titanic), de Robert Lieberman (TV)
1998 : Le Masque de Zorro (The Mask of Zorro), de Martin Campbell
1999 : Haute Voltige(Entrapment)****, de Jon Amiel
1999 : Hantise (The Haunting), de Jan de Bont
2000 : High Fidelity**, de Stephen Frears
2000 : Traffic****, de Steven Soderbergh
2001 : Couple de stars (America's Sweethearts), de Joe Roth
2002 : Chicago***, de Rob Marshall
2003 : Sinbad: Legend of the Seven Seas), de Patrick Gilmore et Tim Johnson (voix)
2003 : Intolérable Cruauté** (Intolerable Cruelty), de Joel et Ethan Coen
2004 : Le Terminal (The Terminal), de Steven Spielberg (Au se-cours!!!!)
2004 : Ocean's Twelve*****, de Steven Soderbergh
2005 : La Légende de Zorro (The Legend of Zorro), de Martin Campbell
2007 : Le Goût de la vie***** (No Reservations), de Scott Hicks
2007 : Au-delà de l'illusion (Death Defying Acts), de Gillian Armstrong
2009 : Mon babysitter (The Rebound), de Bart Freundlich
                                                                 
A venir
2012 : Rock Forever (Rock of Ages), de Adam Shankman
2012 : Playing the field (Playing the field), de Gabriele Muccino
2012 : Lay the favorite (Lay the favorite), de Stephen Frears
2013 : Broken City (Broken City), de Allen Hughes
*
Récompenses et nominations
Blockbuster Entertainment Award de la meilleure actrice en 1999 pour Le Masque de Zorro
Blockbuster Entertainment Award de la meilleure actrice en 2000 pour Haute Voltige
Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle 2003 pour Chicago
BAFTA Award 2003 de la meilleure actrice dans un second rôle pour Chicago
Critics Choice Award 2003 de la meilleure actrice dans un second rôle pour Chicago et Critics Choice Award de la meilleure distribution
*
Screen Actors Guild Award :
2001 : Meilleure performance d'ensemble pour Traffic (avec le reste de la distribution)
2003 : Meilleure actrice dans un second rôle pour Chicago
2003 : Meilleure performance d'ensemble pour Chicago (avec le reste de la distribution)
2005 : Hasty Pudding Woman of the Year
2000 : Blockbuster Entertainment Award de la meilleure actrice dans un second rôle pour Hantise
2001 : Blockbuster Entertainment Award de la meilleure actrice dans un second rôle pour Traffic
2001 : Golden Globe de la meilleure actrice dans un second rôle pour Traffic
2003 : Golden Globe de la meilleure actrice - Film musical ou comédie pour Chicago
2005 : Critics Choice Award de la meilleure distribution pour Ocean's Twelve
 

© DR -CATHERINE ZETA JONES page 1

14/09/2011 18:24 par tellurikwaves

  •  © DR -CATHERINE ZETA JONES page 1

    © DR -CATHERINE ZETA JONES page 1

    14/09/2011 18:24 par tellurikwaves

Catherine Zeta-Jones, née le 25 septembre 1969 est actrice, danseuse et chanteuse britannique, originaire du Pays de Galles (Royaume-Uni). Elle a commencé sa carrière sur scène à un âge précoce et s'est fait connaître dans des rôles de films hollywoodiens tel le film d'action Le Masque de Zorro de Martin Campbell.

Sa carrière a surtout évolué en l'an 2000 avec le film Traffic de Steven Soderbergh grâce auquel elle a obtenu sa première nomination aux Golden Globes Awards dans la catégorie meilleure actrice dans un second rôle.


Biographie
Née à Swansea, d’un père gallois David James John et d’une mère d'origine irlandaise nommée Patricia, elle a deux frères. Catherine Jones est appelée ainsi en hommage à ses grands-mères Catherine Fair et Zeta Jones.  Dans sa jeunesse elle subit une trachéotomie qui lui laisse une cicatrice dans le cou.Elle fut éduquée à la Dumbarton House School, une école indépendante de Swansea, mais elle prit la décision de la quitter avant d’obtenir son O-level soit avant d’obtenir un diplôme lui permettant d’aller en classe de première.. Elle s’en va étudier dans une école d’arts à Chiswick à l’ouest de Londres où elle reste 3 ans.
*
Début de carrière
Elle apparaît en 1987 dans Forty-Second Street où son apparence exotique alliée à ses capacités de chant et danse semblent lui promettre un brillant avenir. En 1989 elle joue Mae Jones avec L'English National Opera dans un opéra de Kurt Weill intitulé Street Scene.Elle débute au cinéma dans le rôle de Shéhérazade dans Les 1001 nuits (1990), film français de Philippe de Broca aux côtés des acteurs français Gérard Jugnot et Thierry Lhermitte grâce à son charme oriental(!?!?). Mais c'est en 1991, dans une adaptation de The Darling Buds of May (H. E. Bates), qu'elle se fait un nom. Après plusieurs seconds rôles, elle est repérée par Steven Spielberg dans une série télévisée retraçant le naufrage du Titanic en 1996 où elle tourne d’ailleurs avec George C. Scott ce qui lui ouvre la voie du succès.

1998-2005 : le succès

 C'est alors qu'elle enchaîne au cinéma dans le film de Martin Campbell : Le Masque de Zorro sorti en 1998, avec Antonio Banderas et Anthony Hopkins pour partenaires. Ce film est un gros succès commercial et il réalise un total de 2 915 913 entrées en France. Ce film lance définitivement sa carrière dans les films à gros budget américains.En 1999 Zeta-Jones est à l’affiche de deux longs-métrages,l’un avec Sean Connery, Haute Voltige, qui fut présenté hors compétition au festival de Cannes 1999 et qui a été tourné aux studios de Pinewood, ainsi qu'à Londres, en Ecosse et en Malaisie et l’autre avec Liam Neeson,Hantise qui est un film d’horreur.

 L’année 2000 marque un changement dans sa vie,  elle tourne pour Steven Soderbergh dans le film Traffic qui remporte plusieurs récompenses et elle joue aussi dans le film High Fidelity qui s’avère être un succès commercial. 2002 est l’année de la consécration pour Catherine Zeta-Jones, elle intègre le casting du film Chicago de Rob Marshall qui est également un succès commercial. Ce film obtint 6 Oscars lors de la 75e cérémonie des Oscars le 23 mars 2003 dont l’Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour Catherine Zeta-Jones des mains de son ami Sean Connery. De plus lors de cette soirée Zeta-Jones chante au côté de la chanteuse et actrice Queen Latifah la chanson "I move on" extraite du film.

Ocean's Twelve permet à Catherine Zeta-Jones de confirmer qu’elle est une actrice de talent (en 2004). Ce film réalise 2 924 264 d’entrées en France. Le film Le Terminal avec notamment Tom Hanks ouvre la Mostra de Venise 2004, Catherine y est donc présente pour la seconde fois, en effet le film Intolérable Cruauté où elle avait joué avec George Clooney fit l’ouverture l’année précédente.Enfin en 2005 Zeta-Jones retrouve l’acteur espagnol Antonio Banderas pour la suite des aventures de Zorro, La Légende de Zorro qui est aussi un succès.

 2006-2010

A la suite de Zorro, Zeta-Jones retrouve les chemins des tournages pour deux films sortis en 2007. On la voit d’abord dans Le Goût de la vie où elle incarne une femme célibataire ne vivant que pour son travail et ensuite elle est à l’affiche d’Au-delà de l'illusion. Souhaitant se faire un peu plus discrète elle ne tourne que dans un seul film en 2009, une comédie romantique sans grand succès : Mon babysitter.Elle retourne à ses premières amours, la chant et la danse, en 2010 pour la comédie musicale A Little Night Music et se produit donc à Broadway oùson interprétation lui vaut le Tony Award de la meilleure actrice dans une comédie musicale ainsi qu'un prix au Drama Desk Award.

En 2010, elle est élevée au titre de Commandeur de l'Empire britannique (CBE) par la reine Elizabeth II en remerciement de la culture cinématographique qu'elle a apportée au pays d'où elle vient.Le Prince Charles en personne lui remet son prix le 24 février 2011 à Buckingham Palace en présence de son époux Michael Douglas et de ses deux enfants.

 Vie publique

Catherine Zeta-Jones est souvent présente à des cérémonies de remise de prix, comme les Oscars, les Tony Awards ou les Golden Globes. En 2003 elle était, avec son mari, l'hôte de la cérémonie du concert du Prix Nobel à Oslo. Entre autres la robe qu’elle porte lors de la 68e cérémonie des Golden Globes fait sensation, Zeta-Jones salue la créatrice Monique Lhuillier de la lui avoir créée.

 Dawn French et Jennifer Saunders ont parodié Zeta-Jones lors d’une de leur émission French and Saunders à cause de son accent gallois.  Elle est apparue plusieurs fois en couverture de magazines comme Allure, Vanity Fair ou People et Vogue.

 En 1998 Zeta-Jones est élue plus belle femme du monde par le magazine People et en 2010 elle est élue 5e plus belle femme du monde selon Peoplestar.co.uk Celebrity Magazine. Enfin Catherine Zeta-Jones fait la couverture du magazine People du mois d’avril 2011.L'actrice prête régulièrement son image pour de nombreuses publicités télévisées.

Vie privée

 Elle est mariée avec l'acteur de cinéma Michael Douglas, de 25 ans son aîné, lui-même né un 25 septembre. Ils ont célébré leur mariage le 18 novembre 2000 à New York au Plaza Hotel en présence de plus de 250 invités dont Sean Connery, Michael Caine, Jack Nicholson, Kirk Douglas (le père de Michael) et Bonnie Tyler qui assura le show musical.Sa robe de mariée fut créée par le couturier français Christian Lacroix. Le coût de leur mariage s'élève à 1,5 million de dollars.

Catherine a deux enfants avec Michael Douglas, Dylan Michael Douglas né le 8 août 2000 et Carys Zeta Douglas née le 20 avril 2003. En avril 2011 Zeta-Jones annonce qu'elle est atteinte de maniaco-dépression, également appelé trouble bipolaire, suite au cancer de son époux, l'acteur Michael Douglas, qui a causé beaucoup de stress au couple durant l'année 2010.

Néanmoins le 14 avril 2011 le manager de  l'actrice annonce qu'elle a subi un traitement de cinq jours dans la clinique spécialisée Silver Hill Hospital dans New Canaan au Connecticut.C'est également une joueuse de golf et a participé à un tournoi en Chine en compagnie de son mari.

 


 

© DR - Pénélope Cruz

14/09/2011 18:12 par tellurikwaves

  •      © DR -              Pénélope Cruz

    © DR - Pénélope Cruz

    14/09/2011 18:12 par tellurikwaves

C'est qu'elle est belle Pénélope et c'est VRAIMENT une super actrice(quand on lui donne un BON rôle)


Penélope Cruz Sánchez est une actrice espagnole née le 28 avril 1974 à Alcobendas, Communauté de Madrid. Son père, Eduardo Cruz, est garagiste, et sa mère, Encarna Sánchez, est coiffeuse. Penélope Cruz est la sœur de la danseuse et actrice Mónica Cruz et de Eduardo Cruz.

Elle achève des cours de danse à 20 ans et reste deux semaines au Conservatoire National. Elle fait ensuite trois ans de ballets espagnols avec Angela Garrido, quatre ans à la Cristina Rota School de New York, et prend des cours de Jazz Dance avec Raúl Caballero. Elle se produit en Espagne et à New York.Elle entame une carrière de mannequin et fait la couverture de nombreux magazines. Elle apparaît dans La Quinta Marcha, une émission télévisée pour enfants, ainsi que dans les clips du groupe Mecano.


Carrière

Penélope Cruz débute sa carrière d'actrice en 1990 dans une série érotique produite par Pierre Grimblat sur FR3 : la Série rose. Dans l'épisode Elle et lui réalisé par Jaime Chavarri, elle apparaît totalement dévêtue et tourne des scènes érotiques, à seulement 16 ans.Après un second rôle dans Laberinto Griego de Rafael Alcaza, elle est révélée en 1992 par Jambon, jambon de Bigas Luna et Belle Époque de Fernando Trueba (Oscar du meilleur film étranger à Hollywood).

Sa première apparition dans un film de Pedro Almodóvar, dont elle deviendra l'actrice fétiche dans les années 2000, a lieu dans les dix premières minutes d'En chair et en os en 1997. Elle y interprète le rôle d'Isabel Plaza qui donne naissance dans un bus,au personnage principal du film. En 2007, elle confiera au magazine Première qu'elle s'est toujours inspirée d'Arianne Jacquemain. Sa carrière prend véritablement son envol en Espagne en 1998 avec La Fille de tes rêves de Fernando Trueba où elle incarne Macarena Granada, une actrice espagnole des années 1930 dont Joseph Goebbels tombe follement amoureux.

Pour sa prestation, elle obtient le Goya de la meilleure actrice. Le succès mondial de Tout sur ma mère d'Almodóvar l'année suivante (drame où elle interprète une nonne enceinte et atteinte du sida) lui ouvre les portes d'une carrière internationale. Elle tourne alors pour des réalisateurs de différents pays : Angleterre, États-Unis, France, Norvège, Russie.En 2001, elle joue dans Vanilla Sky, remake du film Ouvre les yeux où elle interprétait le même rôle.

En 2006, elle obtient pour le mélodrame Volver d'Almodóvar le Prix d'interprétation féminine à Cannes commun aux cinq actrices principales du film, ainsi que l'European Award et le Goya du meilleur premier rôle féminin. Son interprétation fait par ailleurs d'elle la première actrice espagnole à être nommée pour un rôle dans la langue de Cervantès comme « Meilleure actrice » aux Oscars, en 2007

Le 22 février 2009, lors de la 81e cérémonie des Oscars, elle reçoit la statuette du meilleur second rôle féminin pour son interprétation de la piquante Maria Eléna dans Vicky Cristina Barcelona de Woody Allen, où elle donne la réplique à Javier Bardem, Rebecca Hall et Scarlett Johansson.Ce trophée fait d'elle la première comédienne espagnole à être oscarisée .En 2010, elle reçoit une nouvelle nomination à l'Oscar du second rôle pour la comédie musicale Nine de Rob Marshall.Penélope Cruz a été nommée chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres le 11 janvier 2006.

Depuis 2010, elle a succédé à Kate Winslet dans la campagne de publicité du parfum Trésor de Lancôme.elle et sa sœur Monica Cruz sont les nouveaux visages de la marque d'habits Vögele, une marque Suisse.En 2011, elle apparaît dans Pirates des Caraïbes : La Fontaine de jouvence dans lequel elle joue le rôle d'Angelica Teach, la fille de Barbe Noire.Le film est sorti le 18 mai 2011.
 

Vie privée

De 2001 à 2004, Penélope Cruz a eu une liaison avec Tom Cruise, rencontré sur le tournage de Vanilla Sky. Elle a également eu une relation avec le comédien américain Matthew McConaughey. Elle vit aujourd'hui avec l'acteur espagnol Javier Bardem qu'elle a épousé dans l'intimité aux Bahamas début juillet 2010. Leur premier enfant, un garçon prénommé Léo Encinas Cruz, est né le 22 janvier 2011 au Centre médical Cedars-Sinai de Los Angeles.


 Filmographie

1992 : Mecano - Los vídeos, de Joan-Lluís Arruga (segment La fuerza del destino) (non créditée)
1992 : Jambon, jambon (Jamón, jamón), de Juan José Bigas Luna
1992 : Belle époque (Belle epoque), de Fernando Trueba
1993 : Per amore, solo per amore, de Giovanni Veronesi
1993 : El Laberinto griego, de Rafael Alcázar
1993 : La Ribelle, d'Aurelio Grimaldi
1994 : Mi-figue, mi-raisin (Alegre ma non troppo), de Fernando Colomo
1994 : Todo es mentira, d'Álvaro Fernández Armero
1995 : Entre rojas, d'Azucena Rodríguez
1995 : L'Effet papillon (El Efecto mariposa), de Fernando Colomo (non créditée)
1996 : Brujas, d'Álvaro Fernández Armero
1996 : La Celestina, de Gerardo Vera
1996 : Más que amor, frenesí, d'Alfonso Albacete, Miguel Bardem et David Menkes
1996 : L'Amour nuit gravement à la santé de Manuel Gómez Pereira
1997 : Et Hjørne af paradis, de Peter Ringgaard
1997 : En chair et en os*** (Carne trémula), de Pedro Almodóvar (Très bien)
1997 : Ouvre les yeux (Abre los ojos), d'Alejandro Amenábar
1998 : Don Juan, de Jacques Weber
1998 : If Only... (The Man with Rain in His Shoes), de María Ripoll
1998 : Talk of Angels, de Nick Hamm
1998 : La Fille de tes rêves (La Niña de tus ojos), de Fernando Trueba
1998 : The Hi-Lo Country, de Stephen Frears (me rappelle pas de ce film)
1999 : Tout sur ma mère* (Todo sobre mi madre), de Pedro Almodóvar
1999 : Volavérunt, de Juan José Bigas Luna
2000 : Amour, piments et bossa nova (Woman on Top), de Fina Torres (pas aîmé)
2000 : De si jolis chevaux* (All the Pretty Horses), de Billy Bob Thornton
2001 : Blow**, de Ted Demme (Bon film)
2001 : Capitaine Corelli (Captain Corelli's Mandolin), de John Madden
2001 : Sans nouvelles de Dieu (Sin noticias de Dios), d'Agustín Díaz Yanes
2001 : Vanilla Sky, de Cameron Crowe (apprécié moyennement le film..elle ttrès belle)
2002 : Waking Up in Reno, de Jordan Brady
2003 : Masked and Anonymous, de Larry Charles
2003 : Fanfan la Tulipe, de Gérard Krawczyk (pas aimé ce film)
2003 : Gothika, de Mathieu Kassovitz et Thom Oliphant
2004 : À corps perdus (Non ti muovere), de Sergio Castellitto
2004 : Noel, de Chazz Palminteri
2004 : Nous étions libres (Head in the Clouds), de John Duigan
2005 : Sahara**, de Breck Eisner (j'ai aimé)
2005 : Chromophobia, de Martha Fiennes
2006 : Bandidas, de Joachim Roenning et Espen Sandberg
2006 : Volver********, de Pedro Almodóvar (le top du maximum d'la montagne)
2006 : The Good Night, de Jake Paltrow
2008 : Lovers, de Isabel Coixet
2008 : Vicky Cristina Barcelona,** de Woody Allen
2008 : Manolete de Menno Meyjes
2009 : Étreintes brisées* (Los Abrazos rotos) de Pedro Almodóvar (beaucoup aimé)
2009 : La Conseillère anthropophage (La Concejala antrópofaga) de Pedro Almodóvar
2009 : Mission G, de Hoyt Yeatman
2010 : Nine,** de Rob Marshall (Maîtresse)
2010 : Sex and the City 2, de Michael Patrick King
2011 : Pirates des Caraïbes : La Fontaine de jouvence, de Rob Marshall : Angelica Teach,

Prochainement :
The Bop Decameron, de Woody Allen
Venir au monde, de Sergio Castellitto
Cartel de Ridley Scott (film pourri !!

Télévision
1990 : Elle et lui, de Jaime Chávarri, épisode de Série rose (série TV érotique)
1992 : Framed, de Geoffrey Sax (TV)

Récompenses et nominations


1999 Prix Goya Meilleure actrice La Fille de tes rêves
2006 Festival de Cannes(? voui mais quoi?)Volver
Prix Goya
2009 Prix Goya Meilleure actrice dans un second rôle Vicky Cristina Barcelona

BAFTA Awards
Penélope Cruz pour Vicky Cristina Barcelona
2007 Golden Globes Meilleure actrice Volver
2009 Satellite Awards Meilleure actrice Étreintes brisées
2010 Golden Globes Meilleure actrice dans un second rôle Nine